
«Министерство неджентльменских дел»: шпионская комедия о Второй мировой Гай Ричи хотел снять собственных «Бесславных ублюдков» — но ничего не понял в фильме Тарантино
Мы рассказываем честно не только про войну. Скачайте приложение.
19 апреля в мировой прокат вышел фильм Гая Ричи «Министерство неджентльменских дел» о секретной миссии британского спецназа во время Второй мировой войны. В основе — реальная история, но режиссер оставил от нее только контур. СМИ сравнивают новый фильм британца с «Бесславными ублюдками» Квентина Тарантино — там тоже был специальный отряд, боровшийся с нацистами, только он состоял не из британцев, а из американских евреев. Кинокритик Антон Долин сопоставляет подходы двух режиссеров — и рассказывает, почему Ричи не удалось скопировать сложнейший замысел Тарантино.
Новую — четвертую за последние два года — работу Гая Ричи проще всего квалифицировать как «британскую версию „Бесславных ублюдков“». Так о ней и пишут. Основываясь на документальной книге Дэмиена Льюиса «Секретные воины Черчилля: подлинная взрывная история отчаянного спецназа Второй мировой», режиссер с тремя соавторами написал сценарий, в котором и основная интрига, и концентрация насилия и черного юмора отсылают к картине Тарантино.
«Министерство неджентльменских дел» рассказывает о событиях 1942 года. Лично Черчилль дает добро на формирование неофициального отряда смельчаков, которые отправятся на Карибы и подорвут стратегически важный военный корабль нацистов. Таким образом, все немецкие подлодки, мешающие передвижению союзников по Атлантике, будут лишены снабжения. Эта операция в самом деле была проведена и стала важным моментом войны. Не изменено и большинство имен главных действующих лиц. Остальное, разумеется, фантазия.
Своих верных поклонников Ричи не разочарует. Его фильм вновь стремителен, легкомыслен, неполиткорректен и забавен (при условии, что у вас с автором схожие представления о смешном). Он следует и недавним «Джентльменам», и ранним криминальным комедиям, и шпионским же «Агентам А.Н.К.Л.», откуда пришел исполнитель главной роли — «ведьмак» и «супермен» Генри Кавилл, в новом гриме одинаково мало похожий на свои предыдущие амплуа и на исторический прототип, майора Гаса Марч-Филлипса.
Более придирчивый взгляд обнаружит черты принципиального несходства стиля и манеры Гая Ричи с Квентином Тарантино, сравнения которых давно стали общим местом, а здесь получили новые основания. Начиная с базового аспекта: Тарантино изобретает определенную модель, будь то «Криминальное чтиво» или «Бесславные ублюдки», а Ричи умело копирует ее, перенося из Штатов в Великобританию.
Тарантино осознанно из картины в картину выстраивает свою версию альтернативной истории, в которой евреи убили руководство Третьего рейха, чернокожие рабы отомстили плантаторам, а актеры одолели в неравной схватке сектантов из «семьи» Мэнсона. Так режиссер настаивает на способности кинематографа трансформировать реальность. Ричи прикрывается подлинными фактами и именами, чтобы безответственно искажать обстоятельства в угоду аттракциону (тут, разумеется, ничего нового — так до него поступали сотни посредственных режиссеров).
Тарантино проявляет удивительную скрупулезность в деталях — например, в устройстве кинопроизводства при Геббельсе или в том, как именно заказывают пиво в Германии и Англии. Ричи демонстрирует печальную неряшливость: к примеру, его шпионка прокалывается, исполняя перед нацистами песню на идише, а сам нацист с наслаждением слушает «Мэкки-Нож» — песню композитора-еврея Вайля на слова поэта-коммуниста Брехта. Видимо, автору достаточно того, что поется песня по-немецки.


Для Тарантино сюжет о «бесславных ублюдках» вплетен в сложную ткань повествования с несколькими временными пластами, отдельными американской, британской и немецкой линиями, а также вставным «фильмом в фильме», на премьере которого происходит покушение на Гитлера. Ричи рассказывает свою историю последовательно, с трудом отвлекаясь даже на простейшее параллельное повествование и регулярно о нем забывая. Тарантино регулярно приостанавливает развитие интриги, позволяя своим героям раскрыться в традиционно восхитительных диалогах; умения давать своим персонажам индивидуальные речевые характеристики Ричи практически лишен.
Тарантино заявляет лейтмотив бескомпромиссного насилия, но на экране его удивительно мало — начиная с выдающейся первой сцены, в которой нацист Ланда решает помиловать сбежавшую еврейскую девочку (именно она впоследствии станет могильщицей нацизма); в финале жизнь, хоть и с позорной отметиной на лбу, даруют самому Ланде. Ричи же буквально заваливает экранное пространство трупами, постоянно твердя устами своих персонажей, какое это удовольствие — мочить нацистов.
Выбор исторического контекста будто легитимизирует нагромождение сцен насилия, которые перестают выглядеть смешно, превращаясь в карикатуру на экшен-фильм. Несколько нервирует то, что расстрел гарнизона целого лагеря (где, по всей видимости, содержался единственный пленный — героический британский офицер) остается будто не замеченным немцами. Какие бы подвиги ни совершали наши герои в немецком тылу, никто не мешает им беспрепятственно продвигаться к каждой следующей цели — а по пути уничтожать беспомощных и неизменно тупых противников.
Персонажи Тарантино устроены объемно и сложно, начиная с того же Ланды: это касается и снайпера-кинозвезды Цоллера, и лейтенанта-кинокритика Хикокса, и самого Альдо Рейна по прозвищу Апач. Чтобы отличить друг от друга персонажей Ричи, необходимы внешние атрибуты, вроде нелепых круглых очков на датском качке-охотнике: функционально они взаимозаменяемы.
Удивительно прочесть в финальных титрах, что Марч-Филлипс и Марджори Стюарт (выбор на роль обольстительной шпионки мексиканской актрисы Эйсы Гонсалес, как и введение не имеющего прототипа чернокожего персонажа Бабса Олусанмокуна, — явная уступка требованиям политкорректности и репрезентации, никак не подкрепленная содержательно) после войны поженились. Ведь во время основного действия фильма они едва проявляют друг к другу какой-либо интерес. В целом живые эмоции на украшенном щеголеватыми усами и бородой лице персонажа Кавилла появляются лишь в момент убийства немцев: от удовольствия он даже высовывает язык.
В фильм о Второй мировой Тарантино вводит как минимум двух неоднозначных и интересных женских персонажей — Шошанну Дрейфус (Мелани Лоран) и Бриджит фон Хаммерсмарк (Диана Крюгер). Для Ричи героиня Марджори — лишь оружие для соблазнения мужчин, не более и не менее.
Тарантино снимает в роли Гитлера театрального гения Мартина Вуттке, прославившего свое имя ролью брехтовского Артуро Уи на сцене; тонкое решение. Ричи приглашает сыграть Черчилля загримированного до неузнаваемости Рори Киннира, известного по бондиане, — а также на всякий случай вводит куратора героев-спецназовцев по имени М и дает ему в адъютанты юного Яна Флеминга — что может быть очевиднее? Разве что общепринятые в мировом кино и уже навязшие в зубах отсылки к «Касабланке» — в отличие от прихотливой россыпи аллюзий и цитат в «Бесславных ублюдках».
Тарантино долго ищет артиста на роль злодея-нациста и находит удивительного Кристофа Вальца, заслуженно получающего приз в Каннах и «Оскар»: по словам режиссера, без него он не стал бы снимать «Бесславных ублюдков». Ричи совершает самый ленивый выбор, беря на роль характерного нациста Тиля Швайгера (кстати, игравшего и у Тарантино, но несравнимо менее стереотипную роль).
Заимствует он и музыкальное решение, только у Тарантино за кадром звучит саундтрек великого мастера спагетти-вестерна Эннио Морриконе, остроумно разбавленный анахронизмами вроде «Cat people» Дэвида Боуи, а постоянный композитор Ричи Кристофер Бенстед просто копирует классику с узнаваемыми приемами — от гитарных аккордов до художественного высвистывания мелодии.
Продолжать можно долго, но стоит ли? Тарантино мучительно решает, какой фильм станет для него десятым — прощальным, от планов снимать «Кинокритика» он отказался, и весь мир следит за его проектами. Ричи не может остановиться, выпуская фильм за фильмом. Не гонясь за оригинальностью, довольствуется солидными коммерческими результатами. И чем больше он старается походить на «британского Тарантино», тем очевиднее, что ничего общего между двумя режиссерами нет и никогда не было.
Исправление. В первой версии текста было сказано, что «Министерство неджентльменских дел» выходит в российский прокат 25 апреля. Фильм действительно планировали выпустить в этот день, но российский Минкульт отказался выдать ему прокатное удостоверение на эту дату. Новая дата релиза еще не известна. Редакция приносит извинения читателям.
Антон Долин
(1) Дэмиен Льюис
Британский писатель, режиссер документального кино и военный корреспондент. «Министерство неджентльменских дел» не первая экранизация его книг: в 2010 году на британском Channel 4 вышел телефильм «Я рабыня», основанный на книге Льюиса «Рабыня».
(2) «Семья»
Секта во главе с Чарльзом Мэнсоном, который пытался стать рок-музыкантом, но не смог. Мэнсон преподносил себя как мессию и призывал своих последователей начать расовую войну, которая приведет к коллапсу, после чего они возродятся как новое господствующее сообщество. 9 августа 1969 года последователи Мэнсона ворвались в дом актрисы Шэрон Тейт, убили ее саму и четырех ее друзей. Квентин Тарантино в фильме «Однажды в... Голливуде» показывает альтернативную версию этих событий.
(3) А это важно?
В «Бесславных ублюдках» британский агент не умеет имитировать немецкие жесты — это обстоятельство играет важную роль в сюжете.
(4) Курт Вайль
Немецкий и американский композитор, автор музыки к знаменитой пьесе Бертольта Брехта «Трехгрошовая опера». Вступительный музыкальный номер, «Баллада о Мэкки-Ноже», написанный, как и все песни в «Трехгрошовой опере», на стихи Брехта, часто исполняют как самостоятельную композицию.
(5) Бертольт Брехт
Немецкий левый драматург, поэт, режиссер и теоретик театра, одна из центральных фигур в истории театра XX века. В так называемом эпическом театре Брехта актер никогда не был идентичен персонажу, действие прерывали песни-зонги, а социальный протест был обязательной частью спектакля.
(6) «Карьера Артуро Уи, которой могло бы и не быть»
Пьеса Бертольта Брехта об американском гангстере, которая иносказательно рассказывает о приходе Адольфа Гитлера к власти. Написана в 1941 году. Мартин Вуттке играл в одной из самых известных постановок этого текста — в театре «Берлинер ансамбль», основанном самим Брехтом. Этот спектакль вышел в 1995-м, а одним из его режиссеров был Хайнер Мюллер — второй (после Брехта) самый знаменитый немецкий драматург XX века.